陈洪绶《竹林七贤图》20×194cm

成交价1735.57万元

      最让人注意的，是他所描绘的形态。头部一般都比较大，与身体的比例极不相称。一些动态的表现，也显得迂怪而过分。

      从而想到，魏、隋时的画笔，善于夸张，是一种放纵过分的形态，中间隔了这样悠久的年代，又见到了他的迂怪夸张的格调。

陈洪绶《拜别图》104×50cm

成交价322万元

      这里不是说可能他继承了魏、隋之间的画派。根据他的一生，他并未见到过这一时期的画笔。

      因此，特别感到，他对于一些形象所须强调的动态与神情，在他的脑子里又是怎样的一种幻觉啊！

陈洪绶《公孙大娘舞剑图》162.6×51.6cm

成交价470.4万元

      他的描绘方式，千载而后，与魏、隋的偶然地这样若合符节。虽然魏、隋的风格是在于放纵，他在于迂拙，而表现怪诞，则是完全相同的。这只可以说他们对绘画的艺术性与形象性偶然地有一种共同的特殊理解，而在表现形态方面，有一种共同的特殊偏爱。

      他的这种迂怪的个性表现，是不足为训的。

陈洪绶《松溪品茗图》151.5×76.5cm

成交价896万元

      据历来的叙说，他学过南宋石刻李公麟72弟子像，经过10天的闭门苦学，他的朋友们称道他已经摹得很像了，他很高兴。又经过了10天的摹写，人家却惊奇地觉得反而不像李公麟了，而他更高兴。因为，他通过了李的技法，已经在创造自己的形态了，试从他的画笔看来，的确找寻不出与李有相似之处，只有在描绘衣褶的某些部分，可以看出是从李的形式所扩展的。此外，它还可能从蜀贯休的画派而来。

陈洪绶《文姬归汉图》121×48.5cm

成交价2300万元

      因此，试把欣赏的角度，单单地放在他的笔、墨一面，也足以见到他所从实践而来的却不是随人俯仰的产物，在明代300年中，它是新创的独立不倚的格调。